《活水》是怎么写成的:麦克法伦的云母、手帐和炼金术 (评论: 活水)
2026年10月20日 星期二 首页
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《活水》是怎么写成的:麦克法伦的云母、手帐和炼金术 (评论: 活水)

麦克法伦反复强调自己并非新书的唯一作者,河流理应也是《活水》的合著者之一,“这本书是我同流淌于书页之间的河流一起写成的。”

出于某种无法剧透也难以剧透的原因,很难解释河流在本书中的贡献,但作为人类,至少可以绕到幕后看麦老师本人是如何运作一本大书的。在David Perell的播客《How I Write》中,麦老师集中聊了自己写作的思路、习惯和方法,其中包括如何写第一句话,词汇的选择,以及对AI辅助写作的看法。

作为自然文学/非虚构领域最好的作家之一,麦老师对语言/写作本身保持着一种警惕,甚至有些矛盾的徒劳感。他在播客开头就承认语言在自然面前的无力,但也并未放弃追求表达上的精准(“让语言像河流一样流动”),有点类似他在书中表达的——在《活水》的寻水之旅中,“我被希望和徒劳同时淹没。”

这种矛盾显得麦老师的写作更为迷人,带着如水流动的暧昧感,也带着逆流而上的信念感。

以下仅摘取部分麦老师关于写作的表达(个人觉得有意思的),AI翻译并由本人完全主观润色。原文链接:https://howiwrite.substack.com/p/the-most-beautiful-conversation-about

关于描写自然

语言永远无法准确描述它的主题。当它的主题是光时,它就毫无胜算。没有什么比光运动得更快,没有什么比光更具异质性。没有什么比光更能改变它的质地、颗粒和形态。

语言永远无法与光相遇。花岗岩也没有语法。

对我而言,隐喻本质上是对事物的一种扭曲——亚里士多德将隐喻定义为相似——它是唤起自然之美的最美妙方式之一,但它并非捕捉自然,而“捕捉”这个词我实在厌恶。我们不应妄想捕捉自然,那样它就成了我们的囚徒,在牢笼中焦躁不安地来回踱步,失去了它原本的模样。

场景,是感知的呈现,而非事物本身。而感知总是经过多重过滤的。它高度动态,充满心理层次。

关于水,我花了很多时间思考如何描写水,用四年时间写了一本关于河流的大厚书《活水》。

我逐渐意识到,生命体并没有单一的语法。没有一种固定的方式来描写水。当然,有一种显而易见的描写水的方式,那就是让语言像河流一样流动,而我非常享受探索这种方式的过程。

破——折——号——迷恋者

我迷恋介词,也为标点符号感到痴迷。破折号,长破折号,那种长破折号——不是连字符,而是连接在单词之间的那种——对我来说是如此优美流畅的标点符号。我想它是我最喜欢的标点符号。

句号如同硬邦邦的终点,为句子或思想画上句号;而破折号则如流水般流动,双向涌动。意义既可以逆流而上,也可以顺流而下。

所以,看看我们是如何利用细微之处来控制意义的——标点符号、介词(by、with、to、above、belows)等等。

关于开头第一句话

我花在开头几句话上的时间可能比写整章的时间都长,而且它们会被修改数百遍。

当你读到一本书的第一句话时,很多事情都会随之而来。

《活水》的第一句话是:“一万二千年前,一条河诞生了。”

《荒野之境》的第一句话是:“风势渐盛,我向树林里走去。”

风越来越大,所以我去了树林里。没错,那里有一个进入故事的窗口(window)。

这里有头韵:风(wind),树林(wood),去(went)。我们这个开头有了节奏感,还有一个谜题——等等,风势渐盛,但为什么要在风大的时候去树林呢?那不是你最不想去的地方吗?那里会变得很危险啊。

你知道海明威是怎么写这类小说的吗?早在微型小说出现之前,他就尝试过这种类型的微型小说,即如何在一句话中营造出悬念或谜团。我经常会尝试写出这样的开头。比如,“一万二千年前,一条河诞生了。” 这句话少了一些节奏感,但它是什么意思呢?从那一刻开始,河流就会在时间中持续存在下去?为什么是一万二千年前呢?

关于记笔记

(记笔记)有点像炼金术,非常神秘。当然,同时也非常费力。

我写的这些大部头作品本身就需要很长的时间,它们往往要花四到八年才能完成。期间要经历很多次旅行,要做大量的田野工作,要和不同的人相遇;我会和其他人一起思考,也会和河流、山脉一起思考。

在这些过程中,我会带着手机,但我更喜欢用这种小小的笔记本。大概就是这么大,A6尺寸左右。它可以弯曲,可以直接塞进口袋里,随身带着很方便。

然后,我会不断地往里面倾倒一些我有时称之为“qualia”的东西。这个词来自心灵哲学,指的是感知的现象,也就是我们主观经验中的那些感受单位。

当然,说得这么玄乎,其实它不过是一个夸大的说法,用来指那些零零碎碎的东西——一点点这个,一点点那个,绒毛、碎屑、鹅卵石、羽毛——那些会黏在我脑海里的东西。可能是一段谈话中的片段,但更多时候,是一个意象(image)。

所以,这个笔记本就一直在那里,而我只是不断往里面塞东西。它们非常凌乱,因为里面没有什么连续性。它们只是一些碎片。

有时候,我会把它们叫作“云母”(mica),就像一片片云母的碎片——那些会闪闪发光的东西。当你正在与一条河、一群人或者一座山相遇的时候,你没有时间把这些东西彻底消化、整理和理解;你只能先把那些闪光的碎片保存下来。

得先把事情记下来,然后就不用担心了。当然这样做会很麻烦,你知道,每天结束的时候,我经常还是会记笔记,即使在海拔4000米的山上,或者在100英里的河上漂流后,我整个人很累,但仍会打开帐篷里的头灯,就那样躺着,不停地记,努力把几个小时前想到的东西新鲜地从脑子里提取出来。

笔记就像刚从火里拿出来的东西,滚烫又闪亮。它们还没有成型,无法与他人交流。就像没人能读懂我的笔记,并理解其中的逻辑脉络。

记笔记进阶版:做手帐

那么,如何将一段高度加密、任何人都能读懂的代码,变成一本如果幸运的话可能被十万人阅读的书呢?答案是:需要付出大量的努力。

当我结束一次大型实地考察回家后,我的笔记本上就会塞满五六七甚至十本笔记。有时候,我还会捡起羽毛、泥土、树叶之类的东西,直接贴到笔记本的后面,作为额外的记忆辅助工具。

但接下来会发生什么呢?在这个阶段,我会坐在笔记本前,一页一页地翻阅。现在我面对着屏幕和键盘,这种填充的过程就发生了,因为对我来说,每一个小小的片段都成了记忆线索的终点。所以你只能看到这些微小的片段,但当你不断地拉扯、拉扯、再拉扯时……

没错,没错。而且它们还在不断涌现。我的记忆似乎能够追溯到那段片段的内容,然后,记录这段片段的整个场景仿佛就在它周围展开。我觉得这非常令人兴奋。之后,我会尽我所能地用语言唤起那个空间,或者与之建立联系。这时,模式识别也开始发生了。

你会开始看到这种有趣的联系网络逐渐展开。我只想提一下里尔克的一句诗,看看你的想法。这句诗出自他写给年轻诗人的信,我会对每个读者说,一定要读读这些信。任何真正热爱写作的人都应该读读。

他说,眼睛所捕捉到的那些意象,如今已经留存下来;但现在,是时候回到内心,对那些藏在你心里的意象做一番心灵上的工作了。大概是这个意思。

他想表达的是那种直接的、经验性的观察方式与用心观察之间的区别。笔记本上的记录在某种程度上反映了眼睛的感知。但用心观察,那才是真正艰苦的工作。艰苦的工作就是艰苦的工作。

当你重新审视这些画面,开始理解它们与其他部分之间的联系,看到它们是如何在你心中扎根,如何引起共鸣时,就会产生这种感觉。这就是核心所在。

关于意象

写《深时之旅》的时候(这本书我花了八年时间),我意识到有很多意象反复出现在许多旅程中。其中一个意象,或许并不令人意外,就是张开的手掌。

我说这并不奇怪,因为最早的洞穴壁画就是这样。我不知道你是否了解它们是如何制作的。

好的,如果你在脑海中想象它们,就会发现它们不是手印。所以你看到的不是红色的手印,而是手的轮廓。早期的艺术家,比如洞穴艺术家,似乎是这样做的:他们会含一口红色的赭石粉,然后把手放在洞壁上,再把赭石粉吹到周围。

所以实际上,他们是在制作模板。一些最早的艺术作品就是以人手为模板的模板艺术。然后你把手拿走,留下的就不是手的痕迹,而是手的缺失。这其中蕴含着一种非常美妙而神秘的意味:我们看到的不是痕迹,而是痕迹的缺失。

我开始对这个意象着迷,并且意识到,我后来在巴黎地下墓穴的涂鸦中也看到了同样的东西——那些涂鸦是大约20年前用喷漆制作的,而洞穴中的手印则早在36000年前就出现了。

但这两者之间存在一种共同性。

我开始意识到,张开的手掌是构成本书核心意象的一系列图像的一部分,用里尔克的话来说,这些意象将成为本书的“核心”。

屁股坐在椅子上

我其实不太教写作,因为我在剑桥大学任教,平时一直都有自己的教学工作。但如果要教写作,我给写作者的第一条规则就是:屁股放在椅子上。

坐下来干活。它会很痛苦。没什么乐趣可言。你会觉得自己简直像是在拿脑袋撞黑板。但不要逃开它。

不要把写作的工作环境神圣化。不要觉得,你必须先把书桌的布置弄到完美,连铅笔放在什么角度、书桌的“风水角度”都得恰到好处,才能开始写作。

屁股放在椅子上。

每天都来,坐下来工作,把时间真正投入进去。

第二件事:留意那些反复出现的模式(pattern)。

所以关于那只张开的手,我突然意识到,它其实一直在我的笔记本里反复出现。不只是之前说的那种洞穴艺术中的手,也包括张开的手所代表的问候、手势、共同体,以及欢迎。

于是,我开始在旅途中、在自己的写作里,只要这只张开的手再次出现,我就想办法把它标记出来、凸显出来。

然后,它就逐渐变成了一种模式——一种会在读者和作者眼前亮起来的模式。

而当这种“亮起来”的时刻发生时,它是令人兴奋的。

观察的尺度

我们用英寸来衡量和观察世界,但这只是一个尺度。我们仿佛站在这些非凡的微观尺度之上,而在我们的上方,还有更加巨大的宏观尺度。

这让我着迷。17世纪初,显微镜和望远镜突然间揭开了世界的神秘面纱。伽利略看到了月球上的山脉,而安东尼·范·列文虎克则用显微镜观察池塘里的一滴水,正如他所描述的,水里充满了微生物。

突然间,所有这些生命和结构的尺度都通过科技展现了出来,而科技在这方面确实令人惊叹。作为一名作家,我常常对将不同的尺度并置或嵌套在一起很感兴趣。

谜中有谜

我二十出头的时候写的第一本书叫《念念远山》。我之前提到,我从小就是个登山爱好者,这本书的灵感源于一个非常古老且著名的问题:我们为什么要登山?

1924年在珠穆朗玛峰遇难的乔治·马洛里,在1922年于纽约被问及“你为什么要攀登珠穆朗玛峰”时,给出了一个著名的回答:“因为山就在那里。”

这成为了一个传奇般的答案。

在《念念远山》里,我花了300多页试图找到答案。《活水》也用300多页来回答“河流是有生命的吗?”。而且,我最终也没能真正走到这些问题的尽头。

我觉得,拥有这样一个谜题、一个谜团非常重要——或者用一句话来说,就是“谜中有谜”(the enigma wrapped in the mystery)**。

这些问题看起来简单得具有欺骗性。

为什么要爬山?

——因为山就在那里。

河流是有生命的吗?

——是的,但又不是。

但当你真正开始追问这些问题,它们就会变成一种……我不知道该怎么形容。

让我用一个洞穴探险的例子来说明吧。

它就像一个入口,一个狭窄的入口——或者说,看起来狭窄的入口。当你设法穿过它,潜入它通向的那片水下洞穴,然后重新浮出水面时,眼前却突然出现了一个无比巨大的空间。

而那就是一个关于复杂性、神秘、多声部,以及众多声音彼此交织的空间。

给自己写一封信

除了找到那个作为传送门的问题之外,我在写一本书的开头还会做另一件事,那就是给自己写一封信。

写给未来的自己的一封信。

因为我知道,一旦我下定决心,一旦我找到了那个关键问题,这些书的写作就需要三、四、五、六、七、八年的时间。在这段时间里,我会发生很大的变化。世界也会发生很大的变化。当然,这本书也会在这段时间里发生巨大的变异和蜕变。

所以我通常会写一封信,你知道的,写给“未来的罗布”,然后在信里,我会试着表达我内心对这本书的期许,我认为它会如何成型,它可能有哪些共鸣或关键隐喻,我想把它引向何方,以及最终我希望它在世界上产生什么影响。这些都只是初步的想法。它们并非什么铁律,而是我在创作初期对这本书的一些感受。

我最喜欢的就是读完书后回头翻看那些信件,看看它们之间的关系。有时两者截然不同,有时却又出奇地接近。

关于生僻词

我用生僻词不是为了显得自己喜欢用难词,而是因为它们非常精准。

我认为精准是抒情性的体现。

我花了两年到两年半的时间收集词汇,那段时间真是美好极了。我当时在图书馆,特别是地方图书馆里,翻阅着古老的词汇表,因为在19世纪,人们编纂方言词汇表,总是寻找与水、土地、天气、森林树木、荒原、山脉等相关的词汇,以及那些与地点相关的词语。这些词汇精准、优美、引人入胜、奇特,有时甚至荒诞不经。我还会去采访那些语言的守护者。

关于写作本身

我不是那种非得写完一句话才能写下一句的作家。

我或许会给那些写作遇到瓶颈的作家一条建议,而且我也经常这样建议他们:比如,我无法开始写这本书,或者我无法继续写下去。

我会说,别担心,先放着吧。

实际上,我有两条建议。第一条是,当你结束一天的写作时,确保你知道下一句话要写什么。这样,当你第二天早上醒来时,你就会想:“哦,对了,我会把它写完。”这能给你一点动力。就像骑自行车时蹬一下,然后你就可以继续骑行了。这就好比钩眼扣。

另一种方法是,如果你真的卡住了,别担心,顺着往下看,直接跳到书的后面部分,把那一段写完。有时候,我会把书的内容一点一点地拼凑起来,就像马赛克一样。

我写作时经常采用非线性叙事方式。我会想,好吧,我知道那一段、那个场景、那段河水、那段旅程或那次邂逅会发生什么。

我会把它写成一个独立的片段,而且我会写上百个这样的片段,即便我努力记住故事的流畅性。

我一点也不害怕分心、矛盾或偏离主题。写作不一定非得是这种优美的线性叙事。

我不知道理查德·鲍尔斯是怎么写作的。我认识英国小说家艾伦·霍林赫斯特,他得过布克奖,还获得过很多其他奖项。他的文笔流畅自然,句子写得像手写体一样。我曾经听他说过,他每天写一页,然后停下来,第二天再写下一页,然后再停下来。如果你一年写365页,很快就能写出一部小说了。

关于写作的痛苦

写作不是挖煤。我觉得作家们经常会抱怨写作有多难,但在某种程度上,我们需要意识到,他们其实是舒舒服服地坐在书桌前。

没错,会有外部压力,比如担心经济状况、截稿日期和家庭。我们都承受着各种各样的压力,但写作本身,确实会让人有点痛苦。这么说吧,就像脑子疼一样。你不想写,因为它太难了。

对我来说,二十年过去了,这已经很自然了。

你要一直写,我是说,真正意义上的写作。

写多久了?十年了?

好吧。你还有十年要写,然后就顺其自然了。

就像骑自行车时双手不握车把一样自由滑行。

关于AI

我不会(用AI来写作),也永远无法想象自己会那样做。

我唯一使用的AI(虽然我尽量把它关掉)显然是语法检查。

这当然也算是一种AI。其实,我们早就被它检查了很多年。不过,我的写作经常严重偏离语法规范,所以语法检查一开,就会疯狂报警。

比如,有时我喜欢从句子中删除动词,让它们在技术上不再是句子。

当AI不喜欢我的写法,我就会想:那太好了,这真是太棒了。

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